„CEEA CE INTELIGENȚA ARTIFICIALĂ NU POATE FACE ESTE DE A TRĂI, A SIMȚI ȘI A CREA” – Suren Ulikhanyan, Videograf, creator digital

Cinematografia își are originile la sfârșitul secolului al XIX-lea, odată cu primele experimente vizuale ale fraților Lumière, și a evoluat dintr-un simplu act de documentare într-o formă complexă de expresie artistică. De-a lungul decadelor, limbajul vizual al filmului a fost modelat de tehnici și formate clasice, de la pelicula de 35 mm la VistaVision, un format introdus în anii 1950 și redescoperit astăzi pentru claritatea și profunzimea sa vizuală. Revenirea acestor tehnologii în producții contemporane subliniază o realitate esențială: cinematografia modernă nu respinge trecutul, ci îl reintegrează într-un context tehnologic nou.

În anii 2025–2026, cinematografia este profund influențată de digitalizare și inteligență artificială. Camerele profesionale captează imagini la rezoluții extrem de înalte, oferă game dinamice extinse și funcții asistate de AI, precum autofocus inteligent sau ajustări automate ale expunerii. Producția virtuală, bazată pe panouri LED și motoare grafice în timp real precum Unreal Engine, permite realizarea decorurilor digitale direct pe platou, reducând costurile și transformând radical procesul de filmare. Tehnologia a devenit mai accesibilă, iar barierele tehnice s-au diminuat semnificativ.

Totuși, această accesibilitate ridică întrebări fundamentale despre valoare, autenticitate și profesie. Inteligența artificială este deja prezentă în aproape toate etapele producției, de la planificare și storyboard, până la montaj și colorizare. Ea le permite și neprofesioniștilor să creeze conținut pentru multiple platforme.

– Suren, în 2026, inteligența artificială (IA) și noile tehnologii le permit chiar și neprofesioniștilor să creeze conținut pentru multiple platforme. Sunteți de acord cu această afirmație?

– Da. În prezent, oportunitățile sunt aproape nelimitate, iar accesul la tehnologie a devenit foarte ușor, în aproape toate domeniile. Problema apare atunci când oamenii creează fără să aprofundeze procesul, fără să înțeleagă fundamentele sau mecanismele din spatele creației. În aceste cazuri, nu vorbim despre creație autentică, ci despre imitație. Iar imitația nu doar că nu formează un creator, ci îi devalorizează munca, în afara de IA sau utilizarea oricarei tehnici. Prin urmare, pentru a deveni profesionist este încă necesar să acumulezi experiență reală în domeniul respectiv, să înveți mult și pe termen lung. Este un proces care nu poate fi accelerat artificial. De fapt, pot discuta foarte mult și în detaliu despre această temă, explicând numeroase subtilități.

– În acest secol, o singură persoană poate crea singură text, video și audio. Vă este teamă că meseria de operator ar putea deveni inutilă?

– Pot filma, înregistra și monta singur un conținut, dar asta nu înseamnă că pot înlocui munca dificilă din spatele unei producții reale și mare. Pentru rezultate de calitate înaltă este nevoie de o echipă, de colaborare și de un efort simultan bine coordonat, consistent. În viitorul apropiat, meseria de operator va rămâne essential și solicitată cu siguranta, atât în filmarea evenimentelor, cât și în producție și cinematografie. Nu văd, cel puțin deocamdată, tehnologii capabile să înlocuiască această muncă.

–   Ce poate face Homo sapiens modern, omul tehnic, și nu poate face inteligența artificială?

– A trăi, a simți și a crea.

– Răspuns scurt și interesant. Privind spre următorii doi până la zece ani, credeți că oamenii vor continua să fie creatori de conținut sau vor fi nevoiți să renunțe la aceasta?

– Este extrem de dificil să prezicem ce se va întâmpla chiar și peste doi ani. Iar peste zece ani devine aproape imposibil. Totuși, cred că creatorii autentici vor continua să creeze, la fel cum pictorii continuă să picteze cu pensula, în ciuda existenței camerelor care pot reda realitatea mai fidel decât ochiul uman. In ceea ce privește conținutul simplu pentru rețelele sociale va putea fi realizat aproape complet de inteligența artificială. Lucru deja vizibil pe platforme precum Instagram, Facebook sau TikTok, în mod automatizat sub formă de reel-uri. Vor rămâne însă formatele TV, YouTube și producțiile bazate pe prezență reală, unde oamenii își construiesc și administrează propriile emisiuni sau bloguri. Iar acest tip de conținut va fi, cred, din ce în ce mai apreciat.

Elena Chobanyan

*Mai multe detalii despre parcursul profesional și lucrările lui Suren Ulikhanyan sunt disponibile aici:

https://www.instagram.com/suren_surr

https://www.instagram.com/reel/DPdsEjFjZDA/?igsh=MWFxc2xjc2JnM3o0YQ%3D%3D

https://www.instagram.com/reel/DIZQ2-kCngG/?igsh=Nm9qa2U2MnNsbDFw

by Elena Chobanyan